Te mostramos los mejores lanzamientos para actualizar tu juego de herramientas digital.

Siempre es emocionante ver nuevas herramientas de arte digital llegar al mercado. Pero en 2017, parece que hay algo extra-especial en el aire.

En este momento, la fusión de tecnologías están aumentando el software de arte digital como nunca antes. Estamos viendo una mejor representación de técnicas de arte tradicionales, una mejor interpretación de los trazos de los artistas digitales y nuevos entornos virtuales para la creación artística.

En este post, redondeamos seis de los mejores lanzamientos recientes aprovechando estas tendencias. Pero las cosas se mueven rápido, así que siga revisando Creative Bloq para asegurarse de que no se pierda la próxima ola de herramientas para llegar al mercado.

01. Corel Painter 2018

La función Pintura gruesa de Corel Painter le permite aplicar pintura digital en capas

Corel Painter es un nombre establecido en el software de arte digital, con sus fabricantes deseosos de canalizar la retroalimentación de los usuarios en cada nueva iteración. Y la versión 2018, lanzada el mes pasado, encaja perfectamente en ese molde. Su característica más hablada es la pintura gruesa, dirigida directamente a los artistas de un fondo de pintura tradicional.

Cuando se utiliza en combinación con una nueva selección de pinceles y espátulas, pintura gruesa le permite aplicar la pintura digital en capas, lo que significa que puede tirar, empujar, raspar y construirlo con el lápiz de una manera que es mucho más cerca de lo físico Experiencia de golpear la pintura real en un lienzo.

Otras adiciones a la versión 2018 incluyen una nueva gama de cepillos de textura gruesa 2.5D y una nueva biblioteca de pinceles Natural-Media. Además, hay la herramienta Síntesis de Textura, que le permite seleccionar un área particular de una pintura y decirle a Painter que genere automáticamente una imagen más grande basada en su textura.

02. Rebelle 2

Herramienta de presupuesto Rebelle ha mejorado el realismo de sus pinceles con su última versión

Hemos sido fanáticos de Rebelle , una popular herramienta de pintura de presupuesto de Escape Motion. Es esencialmente una versión decente y de precio reducido de Corel Painter, con algunas pequeñas características, como la herramienta Blow, que simula su respiración en el lienzo digital de una manera similar a cómo afectaría a la pintura húmeda. Lanzada en abril, la última versión de Rebelle sigue a su rival más caro al acercar cada vez más las prácticas de pintura tradicional y digital.

En particular, Rebelle ha dado grandes pasos para mejorar el realismo de sus pinceles de acuarela, que ahora pueden simular con mayor exactitud la mezcla de colores, la mezcla, la difusión en húmedo y el secado que tienen lugar en la pintura física. Por ejemplo, ahora puede manchar su pintura de acuarela, lavado húmedo lavados a través de su lienzo, e incluso inclinación para crear gotas y corre.

03. Herramienta LiveSketch de CorelDRAW

LiveSketch interpreta lo que estás tratando de lograr con tus trazos para crear líneas y curvas más suaves

Corel no sólo tiene una herramienta de arte digital en la manga. Para complementar su pintura basado en raster, también produce un programa de dibujo vectorial, CorelDRAW. Y la iteración de este año viene con una herramienta muy útil para los artistas digitales: Corel LiveSketch.

LiveSketch utiliza la sofisticada tecnología de inteligencia artificial (AI) para interpretar lo que estás tratando de lograr con tus trazos y reproducirlo en la pantalla. En otras palabras, si no puedes dibujar una línea larga, suave y continua con tu lápiz natural, puedes decirle al programa que crea una basada en una serie de movimientos cortos. Suena como una magia oscura, pero nuestro revisor encontró que funcionó una delicia.

Más información sobre CorelDRAW aquí .

04. Autodraw de Google

Google Autodraw es una herramienta de arte digital, aunque no es exactamente dirigida a artistas digitales

Corel no es el único gran jugador que experimenta con la tecnología de dibujo AI en este momento. En abril, Google sacó su propia herramienta de arte intuitiva en forma de Autodraw. Autodraw se especializa en la toma de doodles aficionados, los partidos con imágenes en su base de datos, y luego transformarlos en algo más liso.

Si bien es una herramienta de arte digital, no es uno destinado a los artistas digitales. De hecho, es principalmente para las personas que no son buenas en el dibujo en absoluto. Sin embargo, es gratis para descargar en su teléfono o escritorio, y un montón de diversión para jugar con.

05. Bloques de Google

Google Blocks le permite crear arte de bajo contenido de polietileno dentro de un entorno VR

Si Autodraw está dirigido a aficionados, Google Blocks, lanzado este mes, es mucho más interesante para los artistas profesionales. Disponible gratuitamente en el Oculus Rift y el HTC Vive, Google Blocks tiene como objetivo ayudarte a hacer un arte 3D colorido, bajo en polietileno, en realidad virtual.

Blocks es tan intuitivo en uso como el otro popular programa de dibujo VR de Google, Tilt Brush, que complementa y no reemplaza. Y se puede utilizar para hacer algunas ilustraciones bastante impresionantes, como la galería de su sitio web muestra.

Una vez que haya completado su obra de arte, puede exportarla al software VR y AR como un archivo .obj o mostrarla a todos en la web en forma de un GIF animado.

06. Edvard Munch cepillos

Estos pinceles de Photoshop simular los utilizados por el pintor expresionista Edvard Munch

Photoshop sigue siendo una herramienta favorita de muchos artistas digitales. Pero mientras que 2017 todavía no ha visto una nueva versión del caballo de batalla de Adobe, los artistas digitales han tenido un tratamiento en la forma de algunos frescos nuevos pinceles de Photoshop.

Usted puede o no puede saber el nombre del pintor Edvard Munch del expresionista noruego (1863-1944), pero usted reconocerá ciertamente su pintura más famosa, el grito. Y el mes pasado, como parte de un concurso de pintura, Adobe lanzó un conjunto gratuito de pinceles de Photoshop que replican los utilizados por el propio hombre.

Estos fueron creados en colaboración con el Museo Munch de Oslo y el fabricante de pinceles Photoshop Kyle T Webster, basado en escaneos de los pinceles originales en 3D.